アニメが歌に物語を与える 海外のファンはなぜ日本のアニメソングを聴くのか 『ジョジョ』新オープニングから考える

2026年10月、『ジョジョの奇妙な冒険』の新作アニメのオープニングテーマが、アメリカ、イギリス、フランス、ブラジルの「日本の楽曲チャート」で同時に1位になった。海外のファンが最もよく聴く日本の曲は、なぜアニメソングなのか。

文:ウォーターミラー約16分で読めます他の言語:English・中文
A young woman in headphones listening to music, with an anime scene on the screen behind her

要点まとめ

  • KroiがNetflixのアニメ『スティール・ボール・ラン ジョジョの奇妙な冒険』のために書いたオープニングテーマ「SPIN」は、2026年9月24日の配信開始から1週間で日本以外の地域で323万回再生され、Billboard JAPANの「Global Japan Songs Excl. Japan」で1位を獲得した。アメリカ、イギリス、フランス、ブラジルの「Japan Songs」チャートでも首位となり、米ビルボードのHot Rock & Alternative Songsにも初めて44位で入った。
  • 海外のファンが日本のアニメソングを聴き続けるのは、多くの場合、先にアニメを好きになったからだ。毎週オープニングを見るうちに、旋律が映像やキャラクター、物語と結びつき、曲が作品の一部になる。作品が好きな人は、自然とその曲を繰り返し聴く。海外で聴かれている日本の音楽の中心は、アニメなどの作品の主題歌である。
  • 日本のアニメソングの多くは作品のために書き下ろされる。Kroiは1890年のアメリカ大陸横断レースを描くこの作品のために、西部劇音楽の巨匠エンニオ・モリコーネを思わせる音を取り入れた。YOASOBIの「アイドル」は原作者が書き下ろした短編小説をもとに作られ、2023年に日本の曲として初めてBillboard「Global Excl. US」で1位になった。
  • アニメソングが海外で聴かれるようになり、日本の音楽業界も海外を本格的な市場として見始めた。ソニーは2021年に10億ドル超でアニメ配信サービスCrunchyrollを買収し、アニメへの出資、主題歌のリリース、世界への配信までをグループ内で担えるようになった。『ONE PIECE FILM RED』の歌唱を担当したAdoは2022年末に米国のレーベルと契約し、2025年にはSpotifyで海外で最も再生された日本のアーティストになった。

2026年10月8日、Billboard JAPANが発表したあるチャートで、1位が入れ替わった。

「Global Japan Songs Excl. Japan」。世界200以上の国と地域のストリーミングとダウンロードを集計し、日本国内だけを除いた、いわば「海外で最も聴かれている日本の曲」のランキングだ。それまで13週連続で首位にいたのは、TERIYAKI BOYZの「TOKYO DRIFT(FAST & FURIOUS)」。2006年の映画『ワイルド・スピードX3 TOKYO DRIFT』の挿入歌として、20年にわたって海外で聴かれてきた曲である。その曲を抜いたのが、5人組バンドKroiの新曲「SPIN」だった。1週間の海外再生数は323万回、前週の5倍を超えた。

同じ週、「SPIN」はアメリカ、イギリス、フランス、ブラジルそれぞれの「Japan Songs」チャートでも1位になった。これらは日本の曲だけを対象にした国別チャートで、各国の総合チャートで1位になったわけではない。それでも「SPIN」は、Kroiを初めて米ビルボードの正式なチャートに送り込んだ。Hot Rock & Alternative Songsの44位である。

「SPIN」は、Netflixで配信中のアニメ『スティール・ボール・ラン ジョジョの奇妙な冒険』のオープニングテーマだ。この曲だけが特別なわけではない。ここ数年、海外でよく聴かれる日本の曲を並べると、アニメソングが大きな割合を占める。経済産業省が2024年にまとめた音楽産業の報告書も、冒頭で、海外で聴かれている日本の音楽はアニメソングなどのタイアップが中心だと明記している。

ここで一つの疑問が浮かぶ。日本には良い曲がいくらでもある。それなのに、なぜアニメソングが海外のファンに繰り返し聴かれるのか。

『ジョジョ』は10年間洋楽を流してきた 今度は日本の曲が海を渡る

「SPIN」の立ち位置を知るには、『ジョジョ』のアニメがこれまで音楽をどう使ってきたかを振り返るとわかりやすい。

荒木飛呂彦は洋楽好きで知られ、作中の多くのキャラクターやスタンドの名前を海外のバンドや曲から取っている。2012年にテレビアニメが始まったとき、制作陣はエンディングテーマに洋楽の既存曲を使うという珍しい選択をした。最初のシリーズはイギリスのプログレッシブ・ロックバンド、イエスの「Roundabout」。その後もバングルスの「Walk Like an Egyptian」、サヴェージ・ガーデンの「I Want You」などが続いた。主題歌のほとんどが新しく書かれた日本の曲である日本のアニメでは、あまり例のないやり方だ。

つまり2012年から2022年までの10年間、『ジョジョ』のアニメは洋楽を日本の視聴者に届けてきた。今回はそのオープニングテーマが逆に、日本の曲を世界へ運んだことになる。

第7部『スティール・ボール・ラン』の舞台は、この転換にふさわしい。1890年のアメリカで、世界中から集まった騎手たちが、サンディエゴからニューヨークまで約6,400キロを馬で駆け抜ける大陸横断レースに挑む。賞金は5,000万ドル。アニメはこれまでのシリーズと同じdavid productionが制作し、2026年3月19日にNetflixで47分の第1話を全世界に配信、9月25日からは毎週金曜日に新しいエピソードを配信している。

「SPIN」の配信開始は9月24日、つまり新シリーズの配信が始まる前日だった。それ以来、世界中の視聴者が毎週金曜日にNetflixを開くと、最初に目にするのがこの曲とオープニング映像になった。

アニメを好きになり、その曲を好きになる

外国の曲を好きになるには、たいてい何かのきっかけがいる。映画で耳にする、友人に勧められる、短尺動画で何度も流れてくる。アニメのオープニングは、こうしたきっかけをひとまとめにして、しかも毎週決まった時間に届ける。

テレビアニメのオープニングは1分30秒ほどで、業界では「89秒」と呼ばれることが多い。この時間に曲の最も印象的な部分が収まり、そこに主人公の登場、敵の影、重要な場面の予告といった専用の映像が重ねられる。ドラムの一打、転調の一つひとつが、画面の動きと対応している。

海外の視聴者にとって、この1分半は凝縮された予告編のようなものだ。旋律を覚えるとき、彼らは主人公が馬でスタートラインを飛び出す場面も、サビで二人の主人公が並ぶカットも一緒に覚える。曲が好きなキャラクターや物語と結びつき、旋律に具体的な感情が宿る。1シーズンの間に同じ曲を十数回見続け、やがてSpotifyでその曲を検索するころには、好きなのは曲だけでなく作品そのものになっている。

ストリーミングでアニメソングが急速に伸びた理由もここにある。Spotifyによると、2021年から2024年にかけてアニメ音楽の世界の再生数は395%増え、ユーザーが作ったアニメのプレイリストは670万を超えた。2025年には、アニメ音楽のリスナーの7割近くが29歳以下だと明らかにしている。若いリスナーがアニメを見る場所は、Netflixと、ソニーグループの日本アニメ専門配信サービスCrunchyrollだ。Crunchyrollの有料会員は2026年5月時点で2,100万人に達した。アニメが配信された瞬間、オープニングテーマもそれらの国々に届く。

なぜ日本の曲は、まずアニメに乗って海を渡るのか

ここで、曲が良いならそのままSpotifyで配信すればいいのではないか、という疑問が出てくるかもしれない。

答えは日本の音楽産業の構造にある。日本は長く、主要な音楽市場の中で最もCDに依存してきた国だ。2022年の日本の録音音楽売上のうちデジタルは37%にとどまり、上位10市場のほかの国の多くは半分を超えていた。レコード会社の収益は国内のCD販売とライブが中心で、欧米のリスナーが知らない日本のアーティストを一から海外で宣伝するには費用がかかり、回収の見通しも立てにくい。

そこでアニメが既成のルートを提供した。アニメが海外で配信されるとき、その背後ではプラットフォームのレコメンド、各国語の字幕や吹き替え、SNSでの盛り上がりがすでに動いている。曲はそこに乗るだけで、海外のラジオ局や広告に頼らずとも、配信された週のうちに数十か国の視聴者に届く。冒頭の「Global Japan Songs Excl. Japan」を見ても、上位はアニメソングが目立つ。「SPIN」が首位に立った週のトップ10には、米津玄師の「IRIS OUT」と「KICK BACK」、Creepy Nutsの「Bling-Bang-Bang-Born」が並び、いずれもアニメの主題歌だった。

作品のために曲を書く Kroiは西部の荒野をどう「SPIN」に込めたか

アニメに乗ることで解決するのは「聴いてもらえる」ところまでだ。繰り返し聴かれるには、曲がその作品「らしく」なければならない。日本のアニメソングの多くは、既存の曲を使うのではなく、作品のために書き下ろされる。

ファンク、ソウル、ヒップホップを混ぜ合わせる5人組のKroiにとって、今回の依頼は不思議なほどタイミングが合っていた。ボーカル・ギターの内田怜央は、ここ数年、砂漠に惹かれていた。都会をテーマにした歌詞に行き詰まり、映画『DUNE/デューン 砂の惑星』を見て、頭の中に砂漠を組み立て、そこで起こる物語を書けばいいと気づいたという。メンバーの千葉大樹は、曲を作るときの内田怜央がいつも「砂漠、砂漠」と口にしていると話している。ギターの長谷部悠生は『スティール・ボール・ラン』の長年の読者で、アニメ化を一人の視聴者として楽しみにしていたところ、そのオープニングを自分たちが書くことになった。

砂漠を書きたいボーカリストと、アメリカの荒野を馬で駆ける漫画。こうして「SPIN」は、ファンクのリズムに乗った西部劇のような曲になった。バンドは荒野の決闘を思わせるギターの音を意識的に取り入れ、数多くの西部劇の音楽を手がけたイタリアの作曲家エンニオ・モリコーネを参照したという。海外の視聴者がその背景を知らなくても、聴けばこれがこの作品の音だと感じられる。

YOASOBIの「アイドル」は、作品「らしさ」をさらに突き詰めた例だ。アニメ『【推しの子】』のオープニングテーマであるこの曲は、原作者の赤坂アカが書き下ろした短編小説「45510」をもとに作られ、歌詞は登場人物の心の声になっている。2023年6月、「アイドル」は日本の曲として初めてBillboard「Global Excl. US」で1位になった。

海外のリスナーが増えて、日本の音楽業界はどう変わったか

アニメソングが海外で聴かれるにつれ、日本の音楽業界も海外を「ついで」ではなく、本格的な市場として見るようになった。

最も大きく動いたのはソニーだ。ソニーグループには日本のレコード会社があり、アニメに出資・制作するアニプレックスもある。2021年、ソニーは米通信大手AT&Tから日本アニメ専門の配信サービスCrunchyrollを10億ドル超で買収した。2023年には、ソニー・ミュージックエンタテインメントがCrunchyrollに対し、日本国外での楽曲利用を許諾している。アニメへの出資、主題歌のリリース、そして作品と曲を世界の視聴者に届けるところまで、一つのグループで担える体制だ。

ほかの企業も続いた。2024年、SpotifyはCrunchyrollと組み、アニメの特設ページを開設してプレイリストづくりで協力した。同じ年、ユニバーサル ミュージック傘下のVirgin Music Groupは、フロンティアワークスとアニメ音楽の分野で提携した。

アーティスト自身も海外へ踏み出している。『ONE PIECE FILM RED』で歌唱を担当したAdoは、2022年末に米国のレーベルGeffen Recordsと契約した。Spotifyが発表した2025年の「海外で最も再生された国内アーティスト」では、Adoが初めて1位になり、2021年から4年続いたYOASOBIの首位を引き継いだ。

かつてアニメソングは日本の視聴者に向けて作られ、海外でヒットするのは思わぬ副産物だった。今は、リリースの日から世界中で聴かれることを前提にしたアニメソングが増えている。

アニメが歌に物語を与える

最初の問いに戻ろう。海外のファンは、なぜ日本のアニメソングを聴くのか。

多くの場合、ファンは先にアニメを好きになり、それからその曲を好きになる。オープニング映像は曲に映像と物語を与える。どこが旅立ちの決意で、どこが宿敵の気配で、どの高音が主人公が歯を食いしばって踏みとどまる瞬間なのか。曲を聴けば作品を思い出し、作品に戻りたくなればまた曲を再生する。

日本の音楽業界にとって、これは現実的な道でもある。国ごとに宣伝費を投じなくても、世界中で見られている作品に曲を書き込めばいい。Kroiの「SPIN」はそうして海を渡った。5人組のバンドが、1890年のアメリカの荒野を舞台にした物語のために曲を書き、イタリアの作曲家の西部劇音楽を参照し、アメリカ、イギリス、フランス、ブラジルの「Japan Songs」チャートで1位になった。10月末に発売されたCDの特典映像には、ロンドンのRAK Studiosで収録したライブセッションが収められている。

『ジョジョ』のアニメは10年かけて、洋楽を日本の視聴者に紹介してきた。今度は一曲の日本の歌が、同じ作品の馬に乗って西へ駆けていった。


備考

  • 「Global Japan Songs Excl. Japan」は、Billboard Global 200と同じストリーミング・ダウンロードのデータをもとに、日本を除いて集計したチャート。国別の「Japan Songs」は同じ仕組みで日本の楽曲だけを対象にしたもの。「SPIN」が首位になったのは2026年10月8日発表分(集計期間は9月25日〜10月1日)。
  • 米ビルボードHot Rock & Alternative Songsの44位は2026年10月10日付。
  • レースの距離約6,400キロは、原作設定の「約4,000マイル」を換算したもの。
  • 「89秒」はテレビアニメのオープニング・エンディングでよく使われる長さで、決まった規定ではない。
  • Spotifyの395%は2021年から2024年8月の発表時点までの伸び。「7割近くが29歳以下」はSpotifyが2025年7月に示した数字。

参考資料

  1. アニメ!アニメ!|アニメ「ジョジョ」新作OP「SPIN」が世界のJ-POPチャートを席巻!Kroiが米・英・仏・ブラジルで1位に(チャート順位、再生数、配信日、配信スケジュール、西部劇の参照)|2026年10月9日
  2. KAI-YOU|アニメ『スティール・ボール・ラン ジョジョの奇妙な冒険』OPテーマ、海外でヒットした日本の楽曲1位に(国別Japan Songsの順位、Hot Rock & Alternative Songs 44位、配信8日で1,000万回超)|2026年10月
  3. velleity-note|スティール・ボール・ランOP「SPIN」の海外人気(「TOKYO DRIFT」の13週連続1位、同週のトップ10)|2026年10月
  4. 『ジョジョの奇妙な冒険』アニメーションシリーズ公式 X|OPテーマ Kroi「SPIN」が海外チャート1位に!|2026年10月
  5. Martin Cid Magazine|Steel Ball Run opening SPIN gives Japanese band Kroi its first US Billboard chart(バンドの音楽性、西部劇の音の参照)|2026年10月
  6. Real Sound|Kroi、第7部『ジョジョ』OP主題歌「SPIN」の制作背景を明かす(メンバーインタビュー、砂漠のテーマ、『DUNE』)|2026年10月
  7. 経済産業省|音楽産業の新たな時代に即したビジネスモデルの在り方に関する報告書(海外で聴かれる日本の音楽はアニメソング等のタイアップが中心、2022年のデジタル比率37%)|2024年7月
  8. Wikipedia|Steel Ball Run: JoJo’s Bizarre Adventure(作品設定、第1話配信日、制作)
  9. 電撃オンライン|『スティール・ボール・ラン』1st STAGE(全1話、特別編成47分)Netflix独占先行配信開始|2026年3月19日
  10. JoJo’s Bizarre Encyclopedia|Music(歴代アニメのエンディングテーマ)
  11. Music Business Worldwide|Global streams of anime music have soared 395% on Spotify since 2021(Spotifyのアニメ音楽の伸び、SpotifyとCrunchyrollの提携、ソニーによるCrunchyroll買収、Virgin Music Groupとフロンティアワークス、AdoとGeffen)|2024年8月
  12. Anime Corner|Spotify Reveals 70% of the World’s Anime Music Consumption Is by Under-29s|2025年7月
  13. Broadband TV News|Crunchyroll reaches 21 million subscribers|2026年5月11日
  14. Electric Bloom Webzine|Are anime tie-ins changing J-pop? Viral essay sparks industry debate(89秒のオープニング)|2026年3月14日
  15. Real Sound|『【推しの子】』連載完結間近 「アイドル」「POP IN 2」ら楽曲群、SNSを席巻した背景を振り返る(「アイドル」が短編「45510」をもとに制作)|2024年11月
  16. Bandwagon|YOASOBI top Billboard Global Excl. US chart with “Idol”|2023年6月7日
  17. PR TIMES(Spotify Japan)|Spotifyが2025年のシーンを賑わせた音楽やポッドキャストを振り返る世界と日本のランキングを発表(2025年の海外で最も再生された国内アーティスト)|2025年12月
  18. Wikipedia|Aniplex(ソニー・ミュージックエンタテインメント傘下のアニメ会社)
実際に見てみたい方へ

記事の先にある、産業の現場へ

産業の現場を訪ね、見学や体験、プロフェッショナルとの対話を通じて、記事の背景にある仕事や人に出会うツアー・体験です。

ツアー・体験を見る
企業・学校・団体の方へ:オーダーメイド体験ツアーのご相談 →
ウォーターミラー

ウォーターミラーは東京を拠点とする会社です。日本の産業と文化をテーマに、企業や教育機関、専門家、クリエイターと連携し、現場見学、体験、プロフェッショナルとの対話を組み合わせた旅を企画しています。「水鏡の視点」は ウォーターミラーのコンテンツメディアです。各地の産業や文化、そこで働く人々の物語を伝え、読むことから新たな興味が芽生えるきっかけをつくります。

ウォーターミラーについて →