ポイント
- 花道の決まりは1537年の『池坊専応口伝』にさかのぼる。その核心は、草木が野山に生えている姿を花器の中に表すことにある。一本の花をどこに置くかは、それがもともとどこに生えていたかを語ることだ。
- 大阪の「花道みささぎ流」三代目家元・片桐功敦は、2013年から2014年にかけて福島県南相馬市の被災地に8か月住み、現地で摘んだ花を長靴やがれき、縄文土器に生けて写真に収めた。
- 彼が手放したのは花器や床の間といった「舞台」であり、残したのは「花を、それが生まれた場所に帰す」という花道の精神だった。
- 花道が位置にこだわるのは、本質的にはひとつの責任だ。一輪の花を切ったなら、新しい場所でそれが存在する理由を見つけてやらなければならない。
2013年、福島県南相馬市の海岸で、ひとりの華道家が草むらから野の花を何本か摘んだ。だが、生けるものが見つからなかった。
そこは2年前に事故を起こした福島第一原子力発電所からそう遠くなく、津波のあとのがれきがそのまま残っていた。近くはもともと漁港だったらしく、地面には漁師が仕事で履く長靴がたくさん転がっていた。彼はぼんやりとその長靴を眺めていたが、やがてふと気づいた。これなら水が入る。水たまりから水をすくって長靴に注ぎ、花を挿した。
この華道家は片桐功敦。大阪のいけばな流派の家元だ。
この光景が奇妙に見えるのは、日本のいけばながとりわけ決まりにうるさいことで知られているからだ。どの枝を高くし、どの枝を傾け、花をどちらに向け、花器を部屋のどこに置くか、すべてに名前と決まりがある。家元が、誰も要らなくなった長靴に花を挿す。それは決まりをまるごと捨ててしまったようにも見える。
しかし、片桐功敦は決まりを捨てたわけではなかった。あの海岸で彼がしたことを理解すれば、いけばなのたくさんの決まりが本当に大切にしているものが見えてくる。
いけばなの決まりは、野山を部屋に運び込むためにある
いけばなは、茶道や書道と並ぶ芸道として「花道」とも呼ばれてきた。
花道の決まりはどこから来たのか。最も歴史の古い流派、池坊から話を始めなければならない。池坊は代々京都・六角堂の住職を務めてきた家で、1537年、二十八世の池坊専応が花を生けることを理論にまとめて弟子に伝えた。のちに『池坊専応口伝』と呼ばれるものだ。その中心にある考えは、いけばなとは美しい花をただ挿すことではなく、草木が野山や水辺に生えている姿を花瓶の中に表し、見る人にその草木が本来生えていた環境を感じさせることだ、というものだった。
つまり花道は最初から「きれいなものを見栄えよく並べること」ではなく、「自然を小さな器の中に運び込むこと」だった。その後のあらゆる決まりは、このためにある。
最も格式の高い形式は「立花」だ。中央に最も主要な枝「真」を立て、そのまわりに決まった名前と位置を持つ何本かの枝を配する。芝居で役者それぞれに役があるようなものだ。江戸時代初期の『立花口伝書』には、立花は仏教の宇宙観で世界の中心にある須弥山をかたどり、枝葉によって世界の野山や水辺を表すと書かれている。中央の一本は、ひとつの山を象徴しているのだ。
のちに広まった、より簡素な「生花」も同じ論理を受け継ぎ、「出生」という考え方を育てた。草木が生まれ持った育ち方のことで、野ではまっすぐ上に伸びるのか、水面に向かって斜めに伸びるのかを指す。生ける人は、花器の中の草木が土から生えてきたように見せなければならない。
だから花道が位置にこだわるのは、整然と並べる腕を競っているからではない。一本の花をどこに置くかは、それがもともとどこに生え、その風景の中でどんな役割を担っていたかを語ることなのだ。
そしてこの方法には、前提となる舞台がある。花器と、和室の「床の間」だ。伝統的ないけばなは、そこに置かれ、客が畳に座って眺めるために作られてきた。
では、花器も部屋もないとき、この決まりには何ができるのか。
24歳で家元になり、生け方は独学だと語る
片桐功敦は1973年、大阪府堺市に生まれた。家はいけばなの流派「花道みささぎ流」を営み、祖父がその家元だった。
一つの流派を率いる家元は、ただの生け花の名手ではない。免状を出す権限を持ち、伝承全体に責任を負う存在だ。
ところが片桐功敦は、幼いころから畳に座って決まりを学ぶ道を歩んだわけではなかった。中学を卒業するとアメリカに留学し、日本に戻ったのは1994年だった。父親は早くに亡くなっており、1997年、24歳の片桐功敦は祖父から家元を継ぎ、三代目となった。花の生け方は独学だった、と本人は話している。
父親の死は、片桐功敦に花についてのとても直接的な理解をもたらした。父が亡くなったとき、花の命は短いけれど、人もたいして変わらないと思った、と彼は言う。
彼はのちにこの感覚を、自分にとってのいけばなの定義として語っている。「生ける」と「生かす」は同じ「生」の字を使う。切った花は死につつある花であり、生けるとは、自分が表したい世界の中で、根を離れたその花をもう一瞬だけ生かすことなのだ、と。
家元を福島へ向かわせたのは、ふたたび咲いた水草だった
2011年3月11日、東日本大震災が起き、津波が東北の沿岸を襲い、福島第一原発で深刻な事故が起きて、周辺の広い地域の住民が避難を強いられた。南相馬市は福島県東部の太平洋沿岸にあり、市内の原発に近い地域は避難指示区域に入り、住民は家に帰れなくなった。大部分の区域で指示が解除されたのは、2016年7月のことだった。
南相馬の海岸では、津波によってかつての田畑がふたたび水につかり「潟」に戻った。海水と淡水が混じり合う、浅く穏やかな湿地だ。長い間土の中で眠っていた種が目を覚まし、ミズアオイという水草が、青紫の小さな花を一面に咲かせた。ミズアオイは震災前、すでに絶滅のおそれがある種に指定されていた。
2013年、福島県立博物館がこのミズアオイをきっかけにアートプロジェクトを立ち上げ、片桐功敦に声をかけた。福島とは何の縁もなかったが、彼はほとんど即答で引き受けた。
彼は2013年9月から大阪と南相馬を行き来し始め、12月に市内で空いたアパートを見つけて、2014年8月まで住んだ。当時の沿岸は、まだほとんど津波のあとのままだった。
なぜ長靴なのか。それが花の置かれた状況をいちばんよく語る器だったから
冒頭の長靴は、この時期に登場した。初めのうち、片桐功敦は自分が何をすべきかわからず、もとは道だったのかどうかもわからない草むらを歩き、花が咲いていればまず摘んでいた。
なぜ長靴だったのか。彼の説明はとても素朴だ。身につけるものは人に近く、存在感がとても強い。
この言葉を花道の論理に戻してみれば、少しも道を外れてはいない。花道は、一本の花を、その来歴やそれが置かれた風景を語れる位置に置くことを求める。あの海岸で、一輪の野の花が置かれた状況をいちばんよく語れる花器は、行方のわからない誰かが残していった長靴だった。
その後の作品も、この考え方を受け継いでいる。彼はがれきの間や壊れた車の上、震災後に残された動物の頭骨の上に花を置き、カメラで撮影した。生けた花は数日で枯れ、残ったのは写真だけだった。
花器はもう要らないと言いながら、花器への目はかえって厳しくなった
8か月がたつころ、「いけばなには床の間が必要で、器が必要だ」という考えは、頭の中からすっかり消えていた、と片桐功敦は言う。ちゃんと目を凝らせば、どこにでも生けるべき花は見つかる。
家元が伝統を捨てると宣言したようにも聞こえる。だが、彼が実際にしたことを見ると、むしろ逆だとわかる。彼は花器に対して、とことん厳しくなっていたのだ。
ふたたび咲いたミズアオイを、彼は摘んだあと、数千年前の土器に生けた。縄文時代中期の深鉢で、同じ市内の浦尻貝塚から出土し、ふだんは南相馬市博物館に収蔵されているものだ。
なぜよりによって考古資料なのか。博物館の研究員から、縄文時代から、およそ百年前にこの湿地が田畑として開墾されるまで、ここにはもともとミズアオイが一面に生えていたと聞いたからだ。片桐功敦はひとつの結論にたどり着いた。縄文人が目にしていた風景は、震災後のこの海岸と同じだった。このミズアオイは、あの時代の器にしか帰れない。
彼は「出生」の考え方も手放さなかった。どの花も現地で摘んだもので、写真の中で、花は自分が生えてきたその土地にとどまっている。
彼が本当に手放したのは、舞台だった。部屋も、床の間も、花器も、もともとは野山を「運び込む」ために必要な装置だった。南相馬では、野山とその傷そのものがレンズに映り込んでいた。撮影場所の中には、原発からわずか6キロほどのところもあった。自分の生けた花よりも、背景に写り込んだ風景のほうがはるかに激しかった、と彼は率直に語っている。
500年近く前の『池坊専応口伝』は、生ける人に、見る人が草木の育った背景を感じられるようにすることを求めた。片桐功敦が福島でしたのは、その背景を花の前にまで直接歩み出させることだった。
一輪の花を切ったなら、それが生きる理由を見つけなければならない
2015年、これらの写真は写真集『SACRIFICE 未来に捧ぐ 再生のいけばな』にまとめられた。書名の英語 sacrifice は、犠牲、捧げものを意味する。花を切り、生けるたびに、いつもどこか鈍い痛みのようなものを感じていたが、南相馬での日々でこの言葉の意味がはっきりした、と片桐功敦は語る。
花を切ることを気にかけているのは、彼だけではない。池坊の次期家元・池坊専好も、若いころは一輪の花を切ることの残酷さを深く考えなかったが、近年は「切る」ことが重大な取捨選択だと感じるようになったと話している。切れば、その花の命は終わる。だから花は別の形で生きなければならない。
ここから振り返ると、花道が位置にこだわることには、もうひとつの意味が見えてくる。どの花も、どこかから切り取られ、もとの命を終えている。生ける人は、新しい位置で、その花が存在する理由を見つけてやらなければならない。決まりが細かいほど、その理由がより具体的に求められているということだ。
決まりが本当に大切にしているのは、花がもともとどこに生えていたか
片桐功敦はその後も福島に通い続けている。2024年には、堺市南部の郊外にある築百年ほどの古民家に生活の拠点を移し、庭で花を育て、切って教室の稽古に使っている。福島を経て自然に対してより謙虚になった、いつか自分で育てたものだけで花を生けるのが夢だ、と彼は言う。
日本のいけばなは、なぜ一輪の花をどこに置くかにまでこだわるのか。その答えは美学の公式ではなく、ひとつの責任だ。あの決まりは、切り取られた一輪の花を、それがもともと生えていた場所と結びつけるための方法だ。花器と床の間があるときには、その方法は緻密な枝と角度になり、世界の中心にある一つの山を象徴するほど大きくもなる。それがないときには、漁港のそばで水たまりの水を入れた一足の長靴にもなりうる。
決まりは福島で消えたのではない。本来の姿を見せただけだった。
注記
- 南相馬での片桐功敦の経験、考え、引用した言葉は、おもに本人がインタビューや写真集で語った内容による。英語の資料には現地に「1年」住んだとするものもあるが、本記事では本人の説明に従った。
- 本文の池坊専好は池坊の次期家元で、江戸時代初期に立花を大成した二代池坊専好と同名である。
- 2016年7月に解除されたのは、南相馬市内の帰還困難区域以外の避難指示である。
参考資料
- ほぼ日刊イトイ新聞｜片桐功敦さんが生けた、福島の花。（第1回）｜2016-07-27（依頼の経緯、ミズアオイ）
- ほぼ日刊イトイ新聞｜片桐功敦さんが生けた、福島の花。（第2回）｜2016-07-28（移住の時期）
- ほぼ日刊イトイ新聞｜片桐功敦さんが生けた、福島の花。（第3回）｜2016-07-29（長靴、縄文土器とミズアオイ、床の間も器も要らなくなった、6キロ）
- ほぼ日刊イトイ新聞｜片桐功敦さんが生けた、福島の花。（トップページ、写真集からの引用を含む）｜2016（『SACRIFICE』の書名と花を切る痛み、ミズアオイは準絶滅危惧）
- Museum of Anthropology at UBC（RRN収蔵記録）｜Sacrifice, Item 3542/1（ミズアオイの採取地、浦尻貝塚の縄文中期土器）
- Edition Catalogue｜Sacrifice: The Ikebana of Regeneration（がれき、車両、動物の頭骨の上の作品）
- Pen Online｜Katagiri Atsunobu and the Ikebana of Regeneration（「自然により謙虚に」、自分で育てた花だけで生ける）
- Mammoth School｜花をいけることは花を「生かす」こと｜片桐功敦 華道家｜2014-06（祖父が家元、父の早世、24歳で継承、独学、「生ける＝生かす」）
- MEBIC｜花に耳を傾ける行為、花をいける行為｜2019（1973年堺市生まれ、中学卒業後に渡米留学）
- 森の芸術祭 晴れの国・岡山｜片桐功敦 作家紹介｜2024（1994年帰国、1997年襲名、写真集の書名）
- 宣伝会議｜華道家・片桐功敦氏の広告観（三代目家元）
- 現代ビジネス FRaU｜片桐功敦 古民家と庭の取材（2024年に郊外の古民家へ移住、庭の花材を教室へ）
- JR西日本 Blue Signal｜いけばなの源流・池坊（vol.146）（六角堂、1537年の『池坊専応口伝』とその理念）
- コトバンク｜立花（真、『立花口伝書』の須弥山の一節）
- コトバンク｜生花（「出生」の理論）
- コトバンク｜家元（家元の定義と免状制度）
- コトバンク｜床の間（床の間の定義）
- コトバンク｜縄文時代（縄文時代の年代と暮らし）
- 復興庁｜南相馬市の取組（2017-08-01）（2016年7月12日の避難指示解除）
- ニューズウィーク日本版／WEBアステイオン｜いけばなという「道」について（池坊専好氏に聞く・前編）｜2026（花を切ることの取捨選択）
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